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如果热烈有形状，郑永杰与李于豪的默契二人组，以及他们所创办的木及设计，一定是其中的一种投射。起于设计，落于生活，因为热爱，所以极致。从众多参赛者的故事中，我们一步步接近了一个真相，中国设计星的舞台，离每个心怀“年轻来战”的设计师来说，都有各自的一步之遥。有人一往无前热血奔赴，有人辗转相传引人共往，有人矢志不渝数次出战，有人观望良久一战即成……对于郑永杰和李于豪来说，与中国设计星舞台产生链接可谓“蓄谋已久”。从中国设计星诞生之初，他们便被吸引了注意力，尤其当同龄人开始脱颖而出，在台上牵动的那些生动的聚光，演讲设计脉络里那些无限的想象，无一遗漏落入他们的眼睛，折射出炙热的光芒。如果是我站上那个舞台，会发生什么？无数次发问，让心动的频率，被调到了最大值。▲2021中国设计星晋级演讲会Ⅲ·李于豪&郑永杰（视频连线）从吸引到心动，在中国设计星这些年成长的脉络里，时间也悄悄地埋下了两个年轻人的心愿。“中国设计星真的是一个青年设计师一生一定要参加一次的比赛，站上那个舞台，不论结果如何”，这是郑永杰和李于豪一致的坚定。现实世界里的到达，鲜有一蹴而就的传奇神话，积沙成塔才是年轻人拼搏脉络的普遍书写。在2020年第一次与中国设计星发生碰撞时，回馈的声音并不如意。但这一次尝试，并非白走的路，心中的那团火更加热烈，催生着他们在2021年终得站上了中国设计星的舞台，一路披荆斩棘，与全国拔尖的12强一同会师于聚光灯下。作为设计师和创始人的双重身份，对李于豪和郑永杰来说，中国设计星的舞台花开并蒂，一支导向了个人梦想的实现，一支则盛放出新的启发。当一个人定位了自己的方向，向外是对于参照人和物的较量，向内与自己的过招也从未停止过，这大概是进击者自出发时便写就的基调，随着时间向前，更加强大的能量，也被慢慢激活。▲2021中国设计星总决赛·李于豪▲郑永杰&李于豪·2021中国设计星总决赛作品如果理想是由每一个个体从内心喷发出的一团火，那理想的途中，更多是遇见，识别，然后和一群志同道合的人在一起，以设计之名，共同践行着在这个世界上具象的书写。李于豪与郑永杰在人生海海中的相遇，相吸，进而同行，看似是无意中的巧合，实际有着水到渠成的必然性。科班出身的郑永杰，毫无悬念地早已将室内设计作为自己的事业规划。但李于豪完全不同，动画专业毕业后，他曾尝试过写剧本，做导演，拍微电影。在一系列专业之路的尝试后，他心中对于做“能够看得见，摸得着，感受到”的具象创意的念想愈加强烈。一个沿着既定之路坚定前行，一个半路转向重新出发，这一故事的新发生，让本平行的两条直线，有了相交的机缘。▲【炭火】CarbonFire在众多未定性的机缘中，真正让郑永杰和李于豪决定同行的，是二人同处一家公司后的相互观察，与偶然的工作碰撞。在一众同事懵懂且盲目的工作状态下，二人早已觉醒的，对纯粹设计的追求，显得格格不入，却又各自醒目。因一次私宅客户改造委托，二人在工作中产生了交集。因为设计理念的清晰叙述，客户从原来仅一个卫生间的改造委托，转而把整个空间重新改造的委托交给了他们。大展拳脚的设计梦想终成机遇，这一契机也成为了两个人首次型格的碰撞，从此产生了事业上的羁绊。慢慢来，契合的灵魂总会相遇。他们二人共同创办了首个设计公司，将这一默契从此紧紧相连。大概朝夕相处的兄弟与伙伴更更加了解，他们深知各自的擅长与闪光点。郑永杰安静的外表下，偏重于理性的设计与极强的执行力。作为时间管理大师，团队的管理，设计的整体把控，及与对外商业的沟通，都由他着重主理。李于豪的型格里，有着更跳脱的灵动，被戏谑称为“流着商人的血，得了诗人的病”，他做得了设计，领得了团队，写得了诗歌，做得了运营……二人如同两座藏于冰山下的宝藏，在时间的铺开里渐被发掘而浮出水面。离开了李于豪谈郑永杰，与离开了郑永杰谈李于豪，大概都是不完美的。他们的珠联璧合，是志趣相投的默契，也有相得益彰的互补。他们的故事印证着，在这个世界上，总有一群值得信任的人，为了共同的信仰而相互扶持，同行向前，互为助力，共攀高峰。▲【炭火】CarbonFire众多设计人的故事里，能够打动人的，从不是只谈梦想的情感抒发。那些闪光者的身上，更浓墨重彩的，是他们如何在理想框架下，去书写实绩，去丰盈诗性的具象内容。从梦想书写落下笔触，到如今二人创办的木及设计小有所成，李于豪和郑永杰用了五年时间。在每一步不同尝试的探索里，都能提取出同一个理念，即当下的成果从不久坐停留，进而去琢磨创新的方式，始终做到去开创一种新的设计和审美范式。恰是在这一恒定目标的推动下，他们的设计一经推出，便保持了常见常新的空间观感。木及设计生长于厦门这座将浪漫和文艺进行到底的城市，在李于豪和郑永杰的带领下，可谓极尽“折腾”去探索，做民宿，做文创，找到“石材”空间的核心优势，也逐渐形成了自己独特的设计表达脉络。正如“石”的棱角分明与立体雕刻，他们设计笔下的几何美学尤其深刻，所有创新的延伸，大概皆出于此，甚至于他们为自己重磅打造的设计阵地，也与石有着近在咫尺之缘。▲【展笺】写给设计的一封情书·ACME木及设计办公室早在2018年11月21日，他们写下了如下一段话：拥有一个木及设计风格的办公室，可以接待其他设计师交流活动的空间。这一梦想成真，来得徐徐，且深情。2019年底，新办公室面世，是他们给木及设计的新阵地，更是一封饱含了理想浸润的情书。“ACME的新办公室在磨心山的半山腰，山体的一部分山石撞进室内空间，似乎和‘设计’这件事闯入我们的生活有着异曲同工之妙。‘磨心’这个地名，很适合‘设计’这个行业，我们相信人和空间一直是相互吸引的，遇见我们，相信它也会很开心。”“展笺”之日，字里行间皆是深情，空间脉络里皆是创新的试探。前有序章，后是展望，交汇于新的出发点上。▲【展笺】写给设计的一封情书·ACME木及设计办公室2021中国设计星晋级演讲会Ⅲ上，因为疫情原因，郑永杰和李于豪以云参赛的特别形式，通过连线贡献了一场精彩的设计阐述。“构筑，你的理想国”的脉络，是他们浓缩的设计理想，是他们与石材结缘的故事，也是他们和“水头”这座小城结缘并一起变好的故事，是他们与委托者，与空间产生链接的本源，亦是他们强势闯入12强的实力印证。“理想国”的初心，自郑永杰和李于豪创业以来，便伏笔在了他们的事业血液里。从最初创办的“极致设计”到如今公司不断更迭后的“木及设计”，“极”从直白到抽象的拆分，始终是其中的核心。尽我之极，以致设计的初心从未改变，ACME则更是直抒勇攀巅峰和顶点的设计愿景。▲【风暴】麦石奢石展厅只是后来这一概念下的细节越来越具象，落入了木及设计清晰的设计板块中，石材以半壁江山之优势，成为公司绝对的核心竞争力。但创新并未止行于此，ACMEhouse是另一个维度的大宅设计尝试；更多先锋变量，则被ACMEx所承担，酒店，茶饮，餐厅，展厅等空间形态皆可纳入设计，孕育无限创新可能……他们玩转光影魔术，解构“石”的定性，带你遇见一场生活里的“极光”；他们更新设计，以“M”形态，建构连绵阵列的几何美学，生长出“石”自远古到现代维度上的无限变化；他们顺应时代情绪，打造了“云上石仓”，以留白与石柱的节奏，挖掘石材厚重与轻盈的双重属性……不断大开的脑洞，让郑永杰和李于豪玩转空间功能与艺术。一切想象，皆有了现实里的形状，一切造境，背后皆是为不同人构建的“理想国”，是以设计助力每个客户和品牌，全面赋能的商业价值，是“让这个世界变得更美好一点”的设计践行。▲【风暴】麦石奢石展厅尽我之极，以致设计，是李于豪与郑永杰写给设计最炙热的告白，也是在每一段时间的缝隙里，留下的掷地有声的理想注脚。五年的时间，足以让同行的默契深化，足以让深藏的梦想发酵，也足以让优秀脱颖于众。***2022中国设计星知识大会暨城市设计星（北区）50进1评审会9月16日（周五）中国·郑州第二位全国36强即将诞生诚邀您共话设计新知